アカデミー賞作品賞を受賞した『コーダ あいのうた』の製作陣によるフランス映画『ふたりのマエストロ』が8月18日より東京・ヒューマントラストシネマ有楽町、Bunkamura ル・シネマ 渋谷宮下、シネ・リーブル池袋ほか全国で順次公開される。

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　本作は、ある依頼間違いによって互いの心に向き合うことになった父と息子の物語。父も息子も、パリの華やかなクラシック界で活躍する指揮者の親子。ふたりの間には長年、不協和音が鳴り響いていた。ある日、父・フランソワ（ピエール・アルディティ）に夢にまで見た世界最高峰＜ミラノ・スカラ座＞音楽監督就任の依頼が届く。

　しかし息子・ドニ（イヴァン・アタル）はスカラ座の総裁から呼び出され、なんと父への依頼は自分宛の誤報だったと知らされる。父に真実を切り出せず悩むドニ。息子が父を超えるとき、何を想うのか。ぶつかり合いながら道を模索するふたりは、こん身のタクトで自らの音楽を再び輝かせる。プライドや嫉妬など、同じ道に進んだ素直になれない親子の葛藤、再起していく家族の物語。

　主人公を演じるのは『ぼくの妻はシャルロット・ゲンズブール』で実生活でも夫婦であるシャルロットと共演・監督を果たしたイヴァン・アタル。フランソワ役のピエール・アルディティは、1980年代のアラン・レネ監督作品に数多く出演した名優。フランソワの妻でドニの母・エレーヌは日本では特に『バルスーズ』（1975年）のヒロインとして知られるミュウ=ミュウが演じる。ピエールとミュウ=ミュウは本作で3度目の夫婦役を演じた。30年以上前に知り合い、気心の知れた友人でもある2人は年月を重ねた複雑で繊細な夫婦関係を見事に体現し、印象的なレストランでのシーンについて次のように振り返っている。

　「ミュウ＝ミュウは良き仲間であり深く愛している人だから、愛を告白するのは簡単だった。互いの動きを見て楽しんだりね。レストランのシーンはフランソワが青年に戻る場面だ。（夫婦のこれまでが）毎日がバラ色というわけではなかったが、当然ながら全て彼女のおかげだと認めているんだ」（ピエール・アルディティ）。「ピエールとはいつも上流階級の夫婦役なのよね。とても気が合うし信頼があるからうまくいっていると思う。エレーヌは母親でありながら、夫に永遠に恋をしている女性。彼らが持つお互いへの絶対的な愛はとても印象深い。レストランのシーンでは夫婦の結託が感じられて、彼らがどんな人生を過ごしてきたかが想像させられる」（ミュウ=ミュウ）

　また、ブリュノ・シッシュ監督のこだわりにより、本作にはクラシックの名曲がふんだんに使用されている。予告編で流れるモーツァルト「フィガロの結婚 序曲」、ベートーヴェン「交響曲第9番」をはじめ、ブラームス「間奏曲第7番」、シューベルト「セレナーデ」、ラフマニノフ「ヴォカリーズ」、ドヴォルザーグ「母が教えてくれた歌」、モーツァルト「ヴァイオリン協奏曲第5番」ほか多数の楽曲が随所にちりばめられている。

　音楽担当と夜通し語り明かすこともあるほどクラシック音楽が大好きだというブリュノ・シッシュ監督は「登場人物を表現できる音楽を選んだ」と明かしている。たとえば、息子・ドニを表現する曲としてノスタルジックな調べと甘すぎない旋律が特徴のブラームス「間奏曲第7番」が繰り返し登場。ドニを演じたイヴァンはピアノ演奏シーンのためこの曲を習得したという。

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